А может быть, все было совершенно иначе...

Да простят меня PR-службы театров, но я, при всей свой любви к этому виду искусства, крайне редко ставлю спектаклям 10 баллов. Делаю это не из природной вредности, а потому что обычно даже у самого прекрасной постановки есть небольшие недочеты. И это нормально, спектакль, в отличие от фильма, - явление живое, он творится здесь и сейчас, у нас на глазах. Поэтому бывают неожиданности, я много чего видела, и как декорацию чуть в Карамона, поющего "Колыбельную" брату, не вписали в "Последнем испытании", и как конь решил облегчиться прямо на сцене в "Бабьем бунте". Но "Страсти по Торчалову" в Театре "МОДЕРН" десяти баллов достоин. У этого спектакля недостатков нет, хотя, как я понимаю, это первый опыт в режиссуре Шамиля Мухамедова.



Пьеса, которая легла в основу спектакля, была написана Н.И. Вороновым в 1995 году. И это четко чувствуется, действие не было перенесено в наше время. Тем не менее, хотя мы уже немного отошли от той действительности и отстрел братков стал уже в некотором роде анахронизмом, герои постановки не стали нам менее близки. Хотя бы потому, что они вообще из разных времен. Лиза, к примеру, пожар Москвы пережила. Тот самый, 1812 года.


( Read more... )

Ну что, я в очередной раз сходила в Модерн. Потому что очень люблю этот театр. Причем любовь началась в еще его догрымовский период. Первый спектакль, что я там посмотрела, это "Золотой каньон" О. Царева. А вчера сходила на "Саломею" В. Агеева. И вот тут я много что хочу сказать, так что готовьтесь.



Во время спектакля его оценка скакала у меня от "Блин, пора делать ноги!" до "Гениально, воистину гениально!". И сейчас я его оцениваю в целом как очень хороший, местами гениальный. Но пролог я бы убрала нафиг. Да, совсем. Он сбивает зрителя. Я понимаю почему его сделали. Режиссер хотел, видимо, напомнить зрителям о том времени, когда была написана пьеса. Но можно было это сделать как-то иначе? Я в театр на Уайльда пришла. А услышала стихи э-э-э Бальмонта (?). Я лично ставлю на Бальмонта, переводчика этой пьесы Уайльда. А также разговоры о лошадях и конках в Питере, о публичной библиотеке и странных рисунках ланей. Граждане, я первые минуты спектакля сидела с отпавшей челюстью. Не надо так делать, не пугайте зрителя. Вот это вот все НЕ НУЖНО. Ну вот, я выговорилась и теперь приступим ко всему хорошему, что там есть. Хорошего много.



К счастью, сразу после пролога появляется она. Царевна иудейская с золотыми глазами. Ирина Гринева - настоящая фея, пугает и чарует. Она настолько прекрасна, что понимаешь почему Ирод обещал падчерице все, что угодно за один танец. Актриса отлично владеет своим телом и своим голосом, она, как сирена, чарует зрителей. И только на одного чары царевны не действуют. На Иоканаана, пророка, который грозит карами небесными матери Саломеи, называя ее блудницей. И Александр Усов, далекий от канонов античной красоты, в этой роли кажется прекрасным и грозным, целомудренным и страшным.
( Read more... )

Мультики хороши как минимум тем, что там можно показать то, что в жизни категорически не существует. Например, вполне себе живые чайники или автомобили. Но, как выяснилось, одушевленные вещи можно увидеть не только в программах для детей. В театре Модерн уже 2 года идет спектакль "Понты", поставленный по сценарию мультфильма Рины Ю. И, знаете, это один из лучших спектаклей, которые я видела за последнее время.



Юрий Грымов намеренно стирает грань между актерами и зрителями, между сценой и зрительным залом почти нет пространства. Просто гаснет свет, рычат моторы и ты оказываешься в темном гараже. Его хозяин, Аркадий, пригласил гитариста, чтобы он сыграл для... Для кого? Ведь тут ни одной живой души, кроме них двоих?
( Read more... )